此時(shí)無聲勝有聲！如果非要說畢加索的作品怎么樣，那就請(qǐng)你用平常心來觀賞吧！當(dāng)然了，你還要虛心接受講說人的介紹，不然的話，你有可能看不懂畢加索的作品的。其實(shí)，畢加索的作品并沒有那么好看，也沒有那么難看，的確有許多人表示看不懂。作為抽象派加立體畫的藝術(shù)大師和開山鼻祖，畢加索的作品有其獨(dú)特之處，還有里程碑的意義！特別是畢加索為他的四個(gè)情人所作的超級(jí)抽象立體畫，令人嘆為觀止！而且這些畫都拍賣了大價(jià)錢，數(shù)以億計(jì)，令人不得不服?。?/p>
一生三萬七千件作品
構(gòu)筑起將近一個(gè)世紀(jì)的畫壇傳奇
他，是一個(gè)幸運(yùn)的藝術(shù)家
有史以來第一個(gè)在有生之年
看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮
他，是一個(gè)多情的男人
兩次婚姻，七位戀人，堪比西門大官人
每一段愛情
都刺激著他的創(chuàng)作靈感
他，是一個(gè)神秘的符號(hào)
變幻莫測(cè)的畫筆
永遠(yuǎn)不能為世人完全參透
他，就是二十世紀(jì)
最具影響力的現(xiàn)代派畫家
畢加索
畢加索自畫像
畢加索
1904年4月畢加索離開了巴塞羅那，第一次上了法國的土地，他在巴黎迎來了屬于自己的時(shí)代，他那多姿多彩的愛情之旅也正式起航。每一段愛情都對(duì)畢加索的藝術(shù)產(chǎn)生了重要的影響。
進(jìn)入立體主義時(shí)期之后，畢加索的創(chuàng)作被越發(fā)受到收藏家的青睞，他的經(jīng)濟(jì)狀況也大有好轉(zhuǎn)。
費(fèi)爾南德·奧立維玫瑰紅初戀
1908年9月，27歲的畢加索和第一位情人費(fèi)爾南德一起搬出了洗衣舫。他們?cè)谝黄鹂v酒狂歡、惡作劇、吸食鴉片……畢加索的畫風(fēng)變得日益明快。柔和的粉紅色調(diào)開始滲透到他的畫布上，成為主要的顏色。
富裕的生活改善了畢加索的創(chuàng)作條件，但也使他對(duì)費(fèi)爾南多的感情產(chǎn)生了動(dòng)搖，費(fèi)爾南德因此移情別戀，兩人最終分道揚(yáng)鑣。
畢加索 《扇子女人》
伊娃
又入情網(wǎng)1912年畢加索認(rèn)識(shí)了伊娃，伊娃很快成為了他的第二位情人。畢加索對(duì)伊娃感情至深，伊娃也激發(fā)了畢加索的靈感和熱情。創(chuàng)作出了一批立體主義的繪畫作品，比如《小提琴》，又名《我愛伊娃》，明顯這幅作品是畢加索為伊娃所作。然而，好景不長(zhǎng)，伊娃在與畢加索相識(shí)一年后患上了肺癌。雖然畢加索細(xì)心照料，但是1915年，伊娃還是與世長(zhǎng)辭。
畢加索 《坐在扶手椅里的女人》
奧爾加·克洛瓦古典主義婚姻
1917年畢加索受朋友之邀，前往羅馬為芭蕾舞劇設(shè)計(jì)布景。畢加索被擁有美麗容貌和高貴氣質(zhì)的芭蕾舞演員奧爾加（比畢加索小10歲）所吸引。在演出結(jié)束后，奧爾加更隨畢加索一同回到巴黎。不久，他們便結(jié)了婚，生下了畢加索的第一個(gè)兒子——保羅（1921年出生）。在此時(shí)期，畢加索的創(chuàng)作中充滿了溫馨的場(chǎng)景，他也對(duì)古典主義大師安格爾的作畫方式產(chǎn)生了濃烈的興趣。
安格爾 《布羅格利公主》
安格爾 《大宮女》
安格爾 《大浴女》
畢加索有機(jī)地將古典主義和立體主義結(jié)合在一起，其創(chuàng)作進(jìn)入了古典主義階段。這很大原因來源于奧爾加，因?yàn)閵W爾加對(duì)畢加索創(chuàng)作的她的肖像唯一的要求就是必須是寫實(shí)風(fēng)格。
畢加索 《座椅中的奧爾加》
攝影作品 《座椅中的奧爾加》
畢加索 《母與子》
畢加索 《海邊的母子》
瑪麗·泰萊絲超現(xiàn)實(shí)主義探索階段
1927年，畢加索認(rèn)識(shí)了瑪麗·泰萊絲（17歲）并迅速墜入愛河。1935年9月，瑪麗·泰萊絲生下女兒瑪雅，54歲的畢加索很喜歡這個(gè)女兒，并為她創(chuàng)作了一張古怪的肖像《小娃娃與洋娃娃》（1938年）。
《夢(mèng)》這幅畫作于1932年,可以說是畢加索對(duì)精神與肉體的愛的最完美的體現(xiàn)。 畢加索用最簡(jiǎn)單的繪畫表現(xiàn)出了一個(gè)在夢(mèng)境和現(xiàn)實(shí)中的少女,他獨(dú)特的表現(xiàn)手法給觀者更多的想象空間和思維自由性。
畢加索 《安睡少女》
多拉·瑪爾抽象主義迷情
1936年，女兒瑪雅未滿一歲，畢加索又戀上了超現(xiàn)實(shí)主義畫家、攝影家多拉·瑪爾（此時(shí)畢加索尚未與奧爾加離婚）。就這樣，畢加索同時(shí)擁有了一個(gè)妻子，兩個(gè)情人的生活。
畢加索在與朵拉火山般熱烈的情感中，始終存在著一種心靈間的巨大默契。她是畢加索唯一一位能稱得上紅顏知己的女人。多拉·瑪爾用她的相機(jī)記錄下了畢加索這一時(shí)期的創(chuàng)作和生活，為后人留下了珍貴的資料。她最為之驕傲的是他們倆合伙創(chuàng)作的一幅畫，聯(lián)名署著“畢加瑪爾”。后來兩人關(guān)系緊張。1940年6月，畢加索創(chuàng)作了一幅最兇暴的婦女形象———以多拉為原型的《裸體梳妝女》。
畢加索 《坐著的多拉·瑪爾》
弗朗索瓦·吉洛特立體主義接觸
1943年，62歲的畢加索再次移情別戀，他愛上了與其長(zhǎng)子保羅年紀(jì)相當(dāng)?shù)墓媚锔ダ仕魍摺ぜ逄亍?946年，畢加索與弗朗索瓦一起來到法國南部地中海沿岸居住。弗朗索瓦先后為畢加索生下了兒子克勞德和女兒帕洛瑪。舒適的海濱生活也使得畢加索的創(chuàng)作進(jìn)入了安寧、和諧、詩意的田園時(shí)期。
畢加索 《畫畫的克勞德、弗朗索瓦和帕洛瑪》
杰奎琳最后的現(xiàn)實(shí)主義
畢加索在法國南部小鎮(zhèn)瓦羅里迷上了陶瓷藝術(shù)，并在陶藝工作室認(rèn)識(shí)了年僅27歲的杰奎琳，杰奎琳對(duì)畢加索逆來順受，卻以無比的柔韌悄然征服了畢加索。1961年，80歲的畢加索迎來了第二次婚姻，杰奎琳陪伴畢加索度過了晚年時(shí)光。1973年畢加索靜靜地離去，走完了九十三歲的漫長(zhǎng)生涯，他如愿以償?shù)囟冗^了一生。雅克琳娜感到失去了生活中唯一的愛，13年后也自殺殉情。
畢加索 《女人肖像畫》
在畢加索的眾多妻子和情人中，一個(gè)病死、兩個(gè)自殺、一個(gè)精神失常、一個(gè)與他再不見面……每段愛情、每個(gè)女人都曾使他的畫風(fēng)改變。我們不得不驚嘆于畢加索的天才，他不但是一個(gè)畫家、同時(shí)也是一個(gè)少見的情圣。
對(duì)于畢加索來說，給女人畫像就是一種誘惑她的方式。
如塞林格女兒所說，天才是人類的福音，是自己的悲劇，自己的家人也一起承受這個(gè)悲劇。
常有人說看不懂畢加索的畫，看著像兒童的涂鴉，人物的五官扭曲，色彩跳躍，具有極高藝術(shù)成就的畢加索，他的畫有什么特點(diǎn)，好在哪？
畢加索是西班牙人，后長(zhǎng)期旅居法國，最初畢加索的畫風(fēng)也是傳統(tǒng)的現(xiàn)實(shí)主義，如早期作品《第一次圣餐》，以及一些肖像作品。20多歲時(shí)，畢加索受到象征主義的影響，在風(fēng)景畫中運(yùn)用綠色和紫色，形成了自己獨(dú)特的現(xiàn)代畫風(fēng)。
畢加索早期的畫風(fēng)是多變的，20世紀(jì)初，畢加索的畫中以藍(lán)色調(diào)為主，顯得憂郁壓抑，被稱為藍(lán)色時(shí)期。此后又出現(xiàn)過粉色時(shí)期，這與大師的感情生活有關(guān)。
我們常見的具有畢加索特色的作品是1906年開始創(chuàng)作的立體畫派，將物體重新組合，構(gòu)成新的、抽象的、更具理性的畫面，在二維的平面上表現(xiàn)三維的空間效果。
畢加索活到92歲，留下大量的作品，是生前就取得了很大成功的畫家。
對(duì)于畢加索的畫有什么特點(diǎn)這個(gè)問題，我談一點(diǎn)粗淺的看法。
畢加索是西班牙畫家、雕塑家，是現(xiàn)代藝術(shù)（立體派）的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表，具有堅(jiān)實(shí)的造型能力。
相關(guān)資料顯示：畢加索的作品總計(jì)37000件，其中，油畫作品1885幅，素描作品7089幅，版畫20000幅，平板畫6121幅。
畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)乎法都被汲取改造為自己的風(fēng)格。
畢加索繪畫的主要特點(diǎn)是：趨勢(shì)旦豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運(yùn)用。
畢加索畢生致力于繪畫革新，利用西方現(xiàn)代哲學(xué)、心理學(xué)、自然科學(xué)的成果，并吸收民族民間藝術(shù)營養(yǎng)，創(chuàng)造出了很有表現(xiàn)感的藝術(shù)語言；他的極端變形和夸張的藝術(shù)手法，在表現(xiàn)畸形的資本主義社會(huì)和扭曲了的人與人之間的關(guān)系方面，有獨(dú)特的力量。
以上為個(gè)人觀點(diǎn)，一家之言，僅供參考。如果各位網(wǎng)友對(duì)此有不同看法，歡迎留言、討論和評(píng)論！
感謝您的閱讀！謝謝您的關(guān)注！
如果說有哪一位大師的畫作最考驗(yàn)欣賞者的耐心，我想應(yīng)該就是畢加索了。如果說畢加索的畫作有什么特點(diǎn)，我以為可以用八個(gè)字來概括，即形式多變，內(nèi)涵豐富。
畢加索作品
畢加索(1881一1973)。關(guān)于畢加索的生平不用介紹了。大家都知道他是二十世紀(jì)最偉大的畫家，是抽象派立體主義繪畫的創(chuàng)始人，是唯一一個(gè)在世時(shí)看到自己作品被收入盧浮宮的畫家，是目前畫作拍賣價(jià)最高的畫家，同時(shí)還是西方繪畫史上最長(zhǎng)壽的畫家之一。
畢加索作品
畢加索出生于西班牙。少年時(shí)就表現(xiàn)出超人的繪畫天賦，但他從沒因天賦好而稍有懈怠。天賦加勤奮成就了偉大的畢加索。他一生畫筆不輟，創(chuàng)作了包括素描、版畫、油畫、雕塑等各種作品3萬多件，這個(gè)數(shù)字在西方繪畫史上也是創(chuàng)紀(jì)錄的，其中油畫近2000幅，是他在不同時(shí)期創(chuàng)作的不同風(fēng)格的作品。
畢加索作品
畢加索21歲時(shí)來到法國巴黎，開始了他漫長(zhǎng)而豐富多彩的藝術(shù)人生。他先是臨摹印象派、后印象派大師的作品，但他在臨摹中很快有了自己的創(chuàng)意，創(chuàng)作出屬于自己風(fēng)格的作品。后來他又從野獸派作品中得到啟示。
畢加索作品
在學(xué)習(xí)借鑒多種畫派的基礎(chǔ)上，在經(jīng)歷了創(chuàng)作的“藍(lán)色時(shí)期”、“玫瑰時(shí)期”以后，從《加威農(nóng)的少女》開始，畢加索實(shí)現(xiàn)華麗轉(zhuǎn)身，開創(chuàng)了抽象立體主義繪畫。把幾何圖形和散點(diǎn)透視融合到抽象繪畫中，成為二十世紀(jì)影響巨大的新的畫派。當(dāng)然，這期間他還進(jìn)行了大量超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作實(shí)踐，還有“田園時(shí)期”等。
畢加索作品
活到到學(xué)到老，是畢加索一生秉持的求知態(tài)度。80歲時(shí)他還向我國著名畫家張大千先生討教中國畫技法，并臨摹多幅中國畫素描。畢加索的這種少有的勤奮好學(xué)精神也使他的畫作在不同時(shí)期呈現(xiàn)出不同的特點(diǎn)，甚至讓讀者難以相信有些畫是出自畢加索的筆下。
畢加索作品
讀懂畢加索，就幾乎讀懂了二十世紀(jì)西方油畫發(fā)展變遷史，他在這期間華山論劍的西方油畫江湖中穩(wěn)坐頭把交椅可謂實(shí)至名歸。
似乎從來沒有哪一位藝術(shù)家像畢加索這樣豐富多變，他一生汗牛充棟的藝術(shù)創(chuàng)作，蝴蝶穿花般地在自然主義、表現(xiàn)主義、古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義等各種風(fēng)格中自如穿梭，而且一路打怪升級(jí)、移步換形，從原初的藍(lán)色時(shí)期出發(fā)后而一發(fā)不可收拾，歷經(jīng)粉色時(shí)期、黑人時(shí)期、立體主義時(shí)期等時(shí)期，直至最后的藍(lán)色回歸時(shí)期，留下了近四萬幅的畫作。
對(duì)這樣的畢加索，很難簡(jiǎn)單的用線條造型色塊等基本的繪畫元素去詮釋他作品的特點(diǎn)，他不同時(shí)期不同風(fēng)格的作品之間的外在表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出風(fēng)馬牛不相及的格局。但如果仔細(xì)梳理這其中的變遷歷程，其實(shí)隱含著一種草蛇灰線的變化邏輯，動(dòng)中有靜，變中有定，那就是永遠(yuǎn)的年輕態(tài)是畢加索作品的最大特點(diǎn)，也是理解畢加索作品的最便捷的入門口令。
永遠(yuǎn)年輕的畢加索，他的作品就是他本人心理狀態(tài)的自我畫像，這在他不同的自畫像中體現(xiàn)的非常明顯。藍(lán)色時(shí)期的憂郁落寞，粉色時(shí)期的曖昧含混，立體主義時(shí)期的夸張奔放，等等這些不同時(shí)期作品的個(gè)性特點(diǎn)，其實(shí)與他當(dāng)時(shí)的生活狀態(tài)特別是情感狀態(tài)呈現(xiàn)高度的正相關(guān)關(guān)系，甚至有人認(rèn)為他每個(gè)時(shí)期的作品整體風(fēng)格都與那段時(shí)期身邊最密切的女人有關(guān)，換個(gè)女人改個(gè)風(fēng)格，換個(gè)姿勢(shì)再來一次，這并非完全空穴來風(fēng)，某種意義上說也正是對(duì)永遠(yuǎn)年輕的畢加索一種話外之意的真實(shí)抵達(dá)。
大體而言，畢加索作品的特點(diǎn)表象呈現(xiàn)出一種支離破碎的豐富，但隱含其中的卻是那種出自男人本色的那種真實(shí)情感的自由揮灑，有崇高的大義凜然的大我本色，也有隱秘的不便言說的小我情緒。
用畢加索自己的話來說：“我的每一幅畫中都裝有我的血，這就是我的畫的含義?！?/p>
畢加索, 作為20世紀(jì)最有影響力的藝術(shù)家之一，他以共同創(chuàng)立立體主義運(yùn)動(dòng)，發(fā)明雕塑作品, 拼貼畫的共同發(fā)明以及多種風(fēng)格而聞名。
畢加索畫作的重要思想與特點(diǎn)：
1. 從保羅·塞尚（PaulCézanne）和亨利·盧梭（Henri Rousseau）到古代和部落藝術(shù)的各種影響的融合，鼓勵(lì)了畢加索將他的人物賦予更多的結(jié)構(gòu)，并最終使他走上了立體主義的道路，在此他解構(gòu)了自文藝復(fù)興以來繪畫的主導(dǎo)觀點(diǎn)。這些創(chuàng)新將對(duì)幾乎所有現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，從而徹底改變?nèi)藗儗?duì)空間形式描繪的態(tài)度。
2.畢加索對(duì)立體主義的沉浸最終使他想到了拼貼畫的發(fā)明，在拼貼畫中，他放棄了將圖片當(dāng)作世界上物體的窗口的想法，而開始將其構(gòu)想成只是使用了不同的，有時(shí)是隱喻的符號(hào)排列來表達(dá)這些物體。在未來幾十年中，這也將產(chǎn)生巨大影響。
3. 畢加索對(duì)風(fēng)格有折衷的態(tài)度，盡管在任何時(shí)候，他的作品通常都以一種單一的主導(dǎo)方式為特征，但他經(jīng)常在不同的風(fēng)格之間互換，有時(shí)甚至是同一幅藝術(shù)品。
4. 他與超現(xiàn)實(shí)主義的相遇雖然從未徹底改變他的作品，但不僅在情婦瑪麗·特蕾絲·沃爾特的畫像中對(duì)柔和形式和溫柔的色情主義起到推進(jìn)作用，1937年鮮明棱角形象的格爾尼卡，成為了而且本世紀(jì)最著名的反戰(zhàn)時(shí)期繪畫。
5. 畢加索總是渴望著進(jìn)入歷史，他的一些最偉大的作品，例如《阿維尼翁的少女》（Les Demoiselles d'Avignon，1907年），提到了很多過去的歷史，甚至顛覆了它們。
抽象派，比較深?yuàn)W，只有經(jīng)歷過的人才懂得其中的道理。
畢加索的繪畫特點(diǎn)：
畢加索一生中畫法和風(fēng)格幾經(jīng)變化。也許是對(duì)人世無常的敏感與早熟，加上家境不佳，畢加索早期的作品風(fēng)格充滿了早熟的憂郁，早期畫近似表現(xiàn)派的主題。在求學(xué)期間，畢加索努力地研習(xí)學(xué)院派的技巧和傳統(tǒng)的主題，而產(chǎn)生了像《第一次圣餐式》這樣以宗教題材為描繪對(duì)象的作品。德加的柔和的色調(diào)，與羅特列克所追逐的上流社會(huì)的題材，也是畢加索早年學(xué)習(xí)的對(duì)象。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等畫作中，總看到用羅特列克手法經(jīng)營著浮動(dòng)的聲光魅影，曖昧地流動(dòng)著款款哀傷。畢加索十四歲那年與父母移居巴塞羅那，見識(shí)了當(dāng)?shù)氐男滤囆g(shù)與思想。然而正當(dāng)他躍躍欲試之際，卻碰上當(dāng)時(shí)西班牙殖民地戰(zhàn)爭(zhēng)失利。政治激烈的變動(dòng)導(dǎo)致人民一幕幕悲慘的景象，身為重鎮(zhèn)的巴塞羅那更是首當(dāng)其沖。也許是這種興奮與絕望的雙重刺激，使得畢加索潛意識(shí)里孕育著藍(lán)色時(shí)期的憂郁動(dòng)力。
玫瑰紅時(shí)期的作品，人物表情雖依然冷漠，卻已注重和諧的美感與細(xì)微人性的關(guān)注。整體除了色彩的豐富性外，已由先前藍(lán)色時(shí)期那種無望的深淵中抽離。摒棄先前貧病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征，取而代之的是對(duì)人生百態(tài)充滿興趣、關(guān)注及信心。
在《穿襯衣的女子》中，一襲若隱若現(xiàn)的薄紗襯衣，輕柔地勾勒著自黑暗中涌現(xiàn)的侗體，堅(jiān)定的延伸，流露出年輕女子的傲慢與自信。鬼魅般地流動(dòng)著纖細(xì)隱約的美感。整體氣氛的傳達(dá)幽柔細(xì)致，使得神秘的軀體在氤氳中垂憐著病態(tài)美；拼貼藝術(shù)形成的主因，源于畢加索急欲突破空間的限制，而神來一筆的產(chǎn)物。實(shí)際上拼貼在19世紀(jì)的民俗工藝中就已經(jīng)存在，但卻是畢加索將之引至畫面上，而脫離工藝的地位。首張拼貼作品《藤椅上的靜靜物》與1913年的《吉他》，都是以拼貼手法實(shí)現(xiàn)立體主義的最佳詮釋。[19]
后期畫注目于原始藝術(shù)，簡(jiǎn)化形象。1915-1920年，畫風(fēng)一度轉(zhuǎn)入寫實(shí)。1930年又明顯的傾向于超現(xiàn)實(shí)主義。第二次世界大戰(zhàn)時(shí)，畢加索作油畫《格爾尼卡》抗議德、意法西斯對(duì)西班牙北部小鎮(zhèn)格爾尼卡進(jìn)行狂轟濫炸。這幅畫是畢加索最著名的一幅以立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義手法相結(jié)合的抽象畫，劇烈變形、扭曲和夸張的筆觸以及幾何彩塊堆積、造型抽象，表現(xiàn)了痛苦、受難和獸性，表達(dá)了畢加索多種復(fù)雜的情感。晚期制作了大量的雕塑、版畫和陶器等，版畫和陶器等，亦有杰出的成就。畢加索從十九世紀(jì)末從事藝術(shù)活動(dòng)，一直持續(xù)到二十世紀(jì)七十年代，畢加索是整個(gè)二十世紀(jì)最具有影響力的現(xiàn)代派畫家。畢加索的作品對(duì)現(xiàn)代西方藝術(shù)流派有著很大的影響。
畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個(gè)性，而且在各種手法的使用中，都能達(dá)到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀(jì)活躍的畫家，沒有一個(gè)人能將畢加索打開的前進(jìn)道路完全迂回而進(jìn)。
1973年，他靜靜地離去了，走完了92歲的漫長(zhǎng)生涯，如愿以償?shù)囟冗^了一生。[20]
畢加索畢生致力于繪畫革新，利用西方現(xiàn)代哲學(xué)、心理學(xué)、自然科學(xué)的成果，并吸收民族民間藝術(shù)的營養(yǎng)，創(chuàng)造出了很有表現(xiàn)感的藝術(shù)語言；他的極端變形和夸張的藝術(shù)手法，在表現(xiàn)畸形的資本主義社會(huì)和扭曲了的人與人之間的關(guān)系方面，有獨(dú)特的力量。他的私人收藏，包括他自己及朋友的作品，都已捐贈(zèng)給了法國政府。巴黎建有畢加索博物館。
不屬于抽象派，屬立體派，也叫立體主義畫派。主要受存在主義哲學(xué)影響。一般畫都是180度三度空間，立體派探索畫出360度的存在。畫出表象事物背后的東西。
畢加索繪畫的主要趨勢(shì)是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運(yùn)用。他沒有固定的主意，而且花樣繁多，或激昂或狂躁，或可親或可憎，或誠摯或裝假，變化無常不可捉摸，但他永遠(yuǎn)忠于的是——自由
畢加索，或許是個(gè)自戀的畫家，大多畫的都是，非對(duì)稱的普道人，看不懂的，畫，可能當(dāng)時(shí)他活著時(shí)，沒人看的，畫，而且，顏色，對(duì)比，強(qiáng)烈，不可，直視！?。。。?！
畢加索是立體畫派的代表人物。他是西班牙人，長(zhǎng)期寓居法國。畢加索受過嚴(yán)格的繪畫教育，基本功扎實(shí)，思路開闊，具有繪畫藝術(shù)的天賦。在漫長(zhǎng)歲月的藝術(shù)生涯中，他吸取前輩藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)風(fēng)格，孜孜不倦地探索，在藝術(shù)創(chuàng)作中，繪畫手法不斷地改變和創(chuàng)新。畢加索的的立體畫造型怪異，不但怪難懂，而且有立體感的審美價(jià)值。
畢加索的立體畫，是以“主觀的結(jié)構(gòu)”原則來進(jìn)行構(gòu)圖，把自然形體分解為若干個(gè)幾何剖面，使之重疊，再加特殊符號(hào)和面具，然后展現(xiàn)在一個(gè)畫面上。使人感到抽象怪異，難怪大多數(shù)人看不懂，甚至有的專家也看不懂。
畢加索繪畫作品中的《三個(gè)舞蹈者》，是畫面中左邊有一個(gè)可怕的、露牙齒而笑的面具，畫中眼睛、胸部、四肢的位置錯(cuò)亂，不再是憑理性可以推算出來的，眼睛移到頭部的邊上去了，胸部變成一只眼睛，面部的正面和側(cè)面被擠在一起。
老畢畫畫成就不小，很久沒見他上央視了
早期特點(diǎn)：早期的作品風(fēng)格充滿了早熟的憂郁，早期畫近似表現(xiàn)派的主題。后期特點(diǎn)：后來畫風(fēng)是以拼貼手法實(shí)現(xiàn)的立體主義?？偟膩碚f豐富的造型手段，即空間、色彩與線條的運(yùn)用是他的最大特點(diǎn)。
(一) 初期經(jīng)歷
畢加索在小時(shí)候便接受了父親專業(yè)訓(xùn)練，在這樣的藝術(shù)氛圍里，使他打下了良好的繪畫造型基礎(chǔ) 。象征主義的出現(xiàn)影響了畢加索的現(xiàn)實(shí)主義畫風(fēng)，在一系列的風(fēng)景畫作品中，在色彩上運(yùn)用高純度的色彩來表現(xiàn)。肖像畫里生動(dòng)的精神獲得胡安如此贊嘆：“毫無疑問的，整個(gè)西班牙藝術(shù)史上最棒的畫作之一
姑媽佩帕的肖像畫
(二)陰郁的過渡時(shí)期
受到在西班牙孤單旅行與他朋友自殺的影響，在此期間的作品經(jīng)常以憂郁、孤獨(dú)、神秘、恐慌、無助為主。 代表作品有《生命》《儉樸的一餐》 《盲人的晚餐》 《賽樂絲汀娜》等。
(三)粉紅色時(shí)期
畢加索伴隨著繪畫創(chuàng)作的同時(shí)，偶然遇到一位雕塑家人情投意合，很快被愛情的甜蜜鎖所環(huán)繞。創(chuàng)作時(shí)大面積地使用歡快、明亮、愉悅、鮮亮、粉紅色的色彩用情感來表達(dá)。
（四） 立體主義時(shí)期
這是他創(chuàng)作生涯中最為輝煌的時(shí)刻。經(jīng)常采用靈活多變的、層次分明的、空間造型感的平面造型型手法，把形體的結(jié)構(gòu)隨心所欲地組織起來。通常把自然的表象造型劃分成碎片的形式，整合在對(duì)應(yīng)的畫布上，通過建筑造型上的空間立體感覺，繪制出從多個(gè)視角出發(fā)的空間繪畫語言特點(diǎn)，以及在空間當(dāng)中所形成的機(jī)體效果。這是它在藝術(shù)繪畫技法上大膽創(chuàng)作新嘗試探索的結(jié)果。因此在新繪畫技法語言出現(xiàn)時(shí)，其重要性在于新技法能夠在一個(gè)完整的物體空間造型中進(jìn)行創(chuàng)作用，使之呈現(xiàn)出一個(gè)三維立體的藝術(shù)效果，突破了 20 世紀(jì)西方藝術(shù)畫壇追尋夸張變形的平面藝術(shù)效果。
《亞威農(nóng)少女》
畢加索的畫的特點(diǎn)：
早期特點(diǎn)：早期的作品風(fēng)格充滿了早熟的憂郁，早期畫近似表現(xiàn)派的主題。
后期特點(diǎn)：后來畫風(fēng)是以拼貼手法實(shí)現(xiàn)的立體主義。
總的來說豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運(yùn)用是他的最大特點(diǎn)。
畢加索（1881-1973），西班牙畫家、雕塑家。法國共產(chǎn)黨黨員。是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。他是西班牙人，自幼有非凡的藝術(shù)才能，他的父親是個(gè)美術(shù)教師，又曾在美術(shù)學(xué)院接受過比較嚴(yán)格的繪畫訓(xùn)練，具有堅(jiān)實(shí)的造型能力。
畢加索漢語全名：巴勃羅·迭戈·何塞·弗朗西斯科·德·保拉·胡安·尼波穆切諾·瑪麗亞·德·洛斯雷梅迪奧斯·西普里亞諾·德拉圣蒂西馬·特林尼達(dá)德·魯伊斯·畢加索。
畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個(gè)性，而且在各種手法的使用中，都能達(dá)到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。畢加索繪畫的主要趨勢(shì)是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運(yùn)用。他沒有固定的主意，而且花樣繁多，或激昂或狂躁，或可親或可憎，或誠摯或裝假，變化無常不可捉摸，但他永遠(yuǎn)忠于的是自由
抽象難懂。
個(gè)人觀點(diǎn)：他把自己的想法和情緒任意在現(xiàn)實(shí)和抽象之間轉(zhuǎn)換。畫作的辨識(shí)度高，情緒渲染強(qiáng)烈。
西方人虛無主義的產(chǎn)物。
